Independentemente da sua experiência criativa ou profissional, aprender as regras básicas para combinações de cores será de grande ajuda para diminuir seu tempo de trabalho na fotografia, agregar originalidade aos seus projetos e ter maior clareza em suas ideias.
O segredo aqui é harmonia, isso pesa muito na hora de decidir o que vestir em um ensaio fotográfico. As cores claras valorizam o céu azul, a vegetação verde e te coloca em destaque nas fotos. Considerando também que é mais leve, logo, a chance de ficar harmonioso é maior.
Nas páginas a seguir, você verá as
noções básicas relacionadas à teoria da cor e como aplicar o círculo cromático em seu trabalho. Você aprenderá as particularidades dos
tons e por que a cor é tão importante. Também verá exemplos do uso da cor em várias exemplos.
A teoria da cor é um conjunto de regras aplicáveis à cor, que rege independentemente da forma que estejam representadas (aquarelas, tecidos, objetos ...) e que serve para compreender a maneira com que as cores se criam e se complementam entre si.
Para entender como as cores estão relacionadas, utilizamos o círculo cromático. É um elemento tanto teórico como prático.
Poderíamos pensar neste círculo como o lugar onde as cores “moram”. A ordem de cada cor no círculo cromático é lógica, invariável e universal e responde a como são formadas.
Como funciona o círculo cromático na fotografia?
Sabe-se que a combinação de cores na fotografia é indispensável. A partir de boas combinações podemos contrastá-las, harmonizá-las e iluminá-las de forma espetacular.
O círculo cromático é um instrumento que facilita esse trabalho, já que mostra a composição das cores, luminosidade, saturação e sombra que devem ser utilizadas.
Existem diversos tipos de combinações no círculo cromático. Tem as combinações chamadas complementares, ou seja, que ocupam posições inversas no círculo e que funcionam extraordinariamente bem juntas.
Ter fotos incríveis é o sonho de todo casal, porém, não basta só o ângulo perfeito ou o local ideal, é preciso pensar nas combinações cromáticas que criam mais destaque para as fotos.
Encontrar a combinação correta para as cores é uma das partes (e desafios) mais importantes que um fotógrafo pode enfrentar. É através da combinação de cores que a foto terá ou não harmonia.
Tanto nos elementos dispostos na locação, assim como as roupas e combinações, é importante saber que as cores influenciam totalmente no resultado de suas fotos.
Determinadas cores combinam e contrastam de forma mais harmônica em cada ambiente. Existem cores que também podem "sumir" em determinada locação, por isso é muito importante dar atenção a escolha das roupas e objetos que vão fazer parte de cada cena.
Esquema no 1:
Combinações complementares
Cores complementares (conhecidas também como suplementares ou de contraste), são tons que estão em lados opostos uns aos outros no círculo cromático.
Esse esquema de combinações funciona muito bem quando você quer que as cores criem um efeito de vida, energia e principalmente quando você quer alcançar o máximo de saturação.
Cores na fotografia!
Uma boa composição cromática pode determinar a beleza de uma foto.
Para isso, os especialistas costumam escolher enquadramentos que mostram uma cor dominante e procuram outras cores compatíveis com essa cor principal, como esta foto abaixo, onde o amarelo torna-se um importante ponto de atenção, ao mesmo tempo criando contraste com os tons neutros de cinza e azul, o que gera equilíbrio na imagem.
Cores tem propriedades: Tons, matiz e tonalidade. Permitindo identificar e classificar cada uma delas e suas variações.
Valor, brilho e luminosidade: Se refere a claridade de uma cor, em resumo, quanto de preto ou branco cada cor possuí. É o que dá sensação de espaço, volume e contorno nos objetos, por exemplo.
Saturação ou intensidade: Se refere à pureza da cor. Quanto mais saturada é a cor de um objeto, mais ele transmite a sensação de atividade e movimento.